¿Cuál es el precio de ocultar una verdad?

Sin retorno, estreno: 7 de enero
Citymundo: 21:00 hs (Arg); 18:00 (Mex); 19:00 (Col); 19:30 (Ven)

Película ganadora del Premio Sur a la mejor ópera prima argentina de 2010. Dirigida por Miguel Cohan y protagonizada por Leonardo Sbaraglia, Martín Slipak y Federico Luppi, “Sin retorno” comienza cuando un joven ciclista muere atropellado en un accidente de tránsito. El culpable huye sin dejar rastros. Ninguna prueba lo incrimina. Pero el padre del joven, apoyado por los medios de comunicación, exige encontrar al responsable y llevarlo a la cárcel. Una serie de acontecimientos fortuitos y una justicia contaminada por la opinión pública ponen al hombre equivocado en el banquillo de los acusados. Así es como un personaje logrará burlar a la justicia y otro irá preso por un crimen que no cometió.

Los Marziano

Los Marziano, estreno: 21 de enero
Citymundo: 21:00 hs (Arg); 18:00 (Mex); 19:00 (Col); 19:30 (Ven)

El sábado 21 de enero será el turno del estreno de la tercera película de Ana Katz (“El Juego de la silla”, “La novia errante”). “Los Marziano”, primera incursión de esta realizadora independiente en el cine comercial, es una comedia dramática centrada en una relación fraternal que se rige por una vieja enemistad causada, cuándo no, por el dinero. O por la falta de él: uno le debe varios miles de dólares a otro menos dolido por la deuda que por el olvido al que lo relega su hermano.

Ellos son Luis Marziano (Arturo Puig) y Juan Marziano (Guillermo Francella), dos hermanos que hace años que no se hablan ni viven en la misma ciudad. Delfina Marziano (Rita Cortese) es la hermana de ambos y el único enlace entre ellos. Juan, que parece vivir en un mundo paralelo donde la única preocupación es la digitalización de los cientos de cassettes que atesora desde su juventud, sufre un posible problema neurológico que no le permite leer. Ayudado por su hermana, viaja a Buenos Aires para entrevistarse con médicos que Delfina consigue –con ayuda de Nena (Mercedes Morán), la esposa de Luis. Por unos días, Juan y Luis habitan la misma ciudad, y están invitados a una fiesta a la que no pueden faltar: el cumpleaños de Luciana –la hija de Juan-.Un asado con pileta en el country de Luis será el escenario donde ambos hermanos se reencontrarán después de un largo tiempo. Ni ovnis, ni extraterrestres; Los Marziano son personas mundanas, integrantes de una familia que sufre quiebres, rupturas, enojos como cualquier otra. ¿Lograrán superar sus diferencias? La producción de la película corre por cuenta de Haddock Films, la misma productora de la ganadora al Oscar “El secreto de sus ojos”.

El chacotero sentimental

El Chacotero Sentimental
Basada en el programa radial El Chacotero Sentimental, esta película muestra un día cualquiera de la emisión de dicho programa, donde su locutor, conocido como “el Rumpy” (Roberto Artiagoitía), recibe llamados telefónicos, en busca de solución y consejo a problemas sentimentales que aquejan a sus auditores. En la película se muestran 3 historias: La primera parte se llama Patas Negras, en la que un joven sureño estudiante de publicidad (Daniel Muñoz) vive sólo en Santiago. En el barrio donde reside, la gente es muy afectuosa, sobre todo la vecina, una joven divertida y sensual (Lorene Prieto), pero que está casada. Esto no es impedimento para que ambos mantengan en secreto una fogosa relación (de ahí el nombre de la historia). La segunda historia se llama Secretos. Describe la vida de una familia de clase media (madre, padre y dos hijas), en la que se nota un ambiente oscuro, un pasado con secretos. La hija menor (Ximena Rivas), quien es la que llama al Rumpy para contarle su historia, conflicto que se detona a partir de las constantes “maldades” que hacen sus dos pequeños sobrinos. Su madre (Patricia Rivadeneira) nunca les dice nada ni castiga, como si sintiera algún tipo de culpa por haber sido madre soltera. La tercera y última parte se llama Todo es Cancha. Muestra a un matrimonio joven (Tamara Acosta y Pablo Macaya) con tres hijos, que tiene problemas económicos y debido a eso deben vivir de allegados en el hogar de sus padres, el cual es un estrecho departamento ubicado en una población marginal. Comienzan a tener problemas sexuales ya que les es imposible mantener una relación placentera y normal en el tipo de condiciones “inmobiliarias” que se encuentran. Elenco: Héctor Aguilar, Tamara Acosta. Director: Cristián Galaz.

Poster película Grado 3

Grado 3
Es una comedia sexy, divertida y desfachatada que recrea a partir del humor los encuentros amorosos y sexuales de cinco parejas. Cada relatado será una historia propia, donde es posible encontrar las más diversas realidades de encuentros amorosos entre chilenos. Elenco: Fernando Godoy, Francisco Celhay, Isidora Cabezón, María Cristina Peña y Lillo. Director: Roberto Artíagotia.

La nana, poster

La Nana
Esta película retrata la vida de Raquel (Catalina Saavedra), una nana que lleva 23 años trabajando con la familia Valdés, quienes deciden un día contratar a otra nana para que le ayude. Esta situación pone a Raquel en estado de alerta porque siente que perderá su lugar en la familia y comienza a sabotear a todas las posibles candidatas con diversos maltratos psicológicos con el fin alejarlas. Elenco: Andrea García-Huidobro, Catalina Saavedra, Claudia Celedón, Mariana Loyola. Director: Sebastián Silva.

Fronteras tendrá además un último episodio en forma de epílogo, que incluirá fragmentos de todos los cortometrajes vistos en entregas anteriores, junto a la reflexión final de cada uno de los directores involucrados, entre los que se cuentan Simón Brand (Colombia), Claudia Llosa (Perú), Jorge Michel Grau (México), Rubén Albarrán (México), Ángel Flores Torres (México), Gastón Duprat (Argentina), Mariano Cohn (Argentina), Ariel Guntern (Argentina), Jorge Furtado (Brasil) y Flavia Moraes (Brasil).

Fronteras

Fecha de emisión

La sombrilla de Simón Brand (Colombia), 6 diciembre
Loxoro de Claudia Llosa (Perú), 8 diciembre
La última frontera de Gastón Duprat y Mariano Cohn (Argentina), 13 diciembre
Até a vista de Jorge Furtado (Brasil), 15 diciembre
72 de Jorge Michel Grau (México), 20 diciembre
Toro o nada de Ariel Guntern (Argentina), 22 diciembre
Entre lo profano y lo divino de Rubén Albarrán y Á. F. Torres (México), 27 diciembre
A teu lado, leve de Flavia Moraes (Brasil) y #9: Especial (Epílogo), 29 diciembre

Género: Ciencia ficción / drama / road-movie

Flávia Moraes (Brasil)

Con documentales, películas, conciertos y más de 3.500 comerciales dirigidos a nivel internacional, Flavia Moraes es una de las directoras más destacadas de su generación. Reconocida por su trabajo con los actores, dirigió a nombres de la talla de Sarah Jessica Parker, Ornella Mutti, Fernanda Montenegro y Rodrigo Santoro, entre otros. Pionera en proyectos de branded entertainment la directora innovó el modelo de producción de televisión en Brasil con la serie To Frito y Galera Animal, ambas patrocinadas por un importante anunciante. También dirigió La regla del juego, una película basada en una crónica de Luis Fernando Verissimo y que representará a Brasil en el largometraje World Champion Stories, a ser lanzado en el próximo Mundial. Más recientemente Flavia Moraes dirigió el espectáculo del la cantante pop Claudia Leite que abrió el Rock’n Rio. Filmografía: O Brinco (1989), Mentira (1990), Manhattan (1990), Paixão Cigana (1991), Olímpicos (1991), Acquaria (2003).

Género: Fantasía

Jorge Furtado (Brasil)

Jorge Furtado es un cineasta brasileño nacido en Porto Alegre, Brasil, el 9 de junio 1959. Sus primeros trabajos fueron en la TV, como asistente de producción junto a un grupo de estudiantes de la Universidad Federal de Río Grande do Sul. Ha escrito guiones para cortometrajes y largos de ficción tales como Benjamim de Monique Gardenberg, Doña Cristina perdió la memoria de Ana Luiza Azevedo o Tolerancia de Carlos Gerbase; y para TV, Agosto y Comedias de la vida privada, por solo citar algunos. Entre los cortos más destacados que ha dirigido se encuentran: O día em que Doríval encarou a guarda (1986), Barbosa (1988) y A matadeira (1994); En 1989 obtuvo un resonante éxito con su documental La isla de las flores (1989). Con Esta no es tu vida, que resume en dieciséis minutos la biografía de una ama de casa de Porto Alegre, Furtado derrotó a 79 concursantes de 40 países, obteniendo el primer premio del Festival de Clermont-Ferrand, en Francia, que es considerado el Cannes de los cortos. Conquistó varios premios en su país con su primer largometraje Houve uma vez dois verões (2002) y repitió la experiencia con El hombre que copiaba (2003). Filmografía: Houve Uma Vez Dois Verões (2002), El hombre que copiaba (2003), Lisbela y el prisionero (2003), Mi tío mató a un tipo (2004), Saneamiento básico (2007).

Género: Comedia dramática

Ariel Guntern (Argentina)

Nacido en Argentina, Guntern es Vicepresidente de Producción y Servicios Creativos para TBS Latin America, responsable de supervisar la visión estratégica, la planificación y dirección creativa de In Jaus, el multipremiado grupo de publicidad interna, diseño de transmisión y producciones originales de TBS Latin America. Como director desarrolló su carrera entre Estados Unidos, Uruguay y Argentina. Es responsable de diversos proyectos de producción, conceptos creativos y propuestas de posicionamiento en apoyo a las iniciativas de las cadenas en Atlanta y Buenos Aires. En el ámbito comercial dirigió múltiples comerciales para productos como Nintendo y Philips. Creó formatos de televisión como Projecto 48® y Directores latinos. Entre sus últimos trabajos como director se encuentran la campaña de TNT It’ s movies, it’s life, It’s TNT; para I.Sat “Historias que duran más que una película”, y para Space “Gente de acción”. Trabajó como productor artístico del documental The Hero of the Two Sister Mountain. Bajo su supervisión ganaron múltiples premios como Promax, Promax LA, The New York Festival y El Ojo de iberoamerica.

Género: Comedia

Gastón Duprat & Mariano Cohn (Argentina)

En el campo del cine y video experimental realizaron una veintena de obras exhibidas en salas de arte y museos de todo el mundo. Algunos títulos son: Cámara de sombra (1990), Circuito (1993), Venimos llenos de tierra (1996), Hectárea (1998), Soy Francisco López (2000), 20/12 (2001) y Hágalo usted mismo (2002). En el campo televisivo idearon formatos innovadores como Televisión abierta (1999), Cupido (2000), Cuentos de terror (2001), Navegando con Fede (2002) y El amante TV (2007), entre otros. Fundaron el canal cultural de televisión de la Ciudad de Buenos Aires Ciudad Abierta (2002), señal que desarrolló conceptos inéditos en materia de comunicación masiva. Filmografía: Enciclopedia (1999), TV service (2004), Yo Presidente (2006), El artista (2008), El hombre de al lado (2009, galardonada nacional e internacionalmente), Querida, voy a comprar cigarrillos y vuelvo (2011), Ciudadano Ilustre (2011, en pre-producción).

Género: Suspenso

Jorge Michel Grau (México)
La película Somos lo que hay fue su debut como director de cine, y resultó seleccionada para competir en Quinzaine des Realisateurs, Camara D’Or en el Festival de Cannes de 2010 y en el Festival de cine de New York en el mismo año. Además, recibió el premio del jurado Silver Hugo Special en el Festival Internacional de Chicago, el premio Sequense en el Festival de Fantasía Internacional en Montreal y Mejor película y Mejor Guión en el Fantastic Fest de Austin. Filmografía: Somos lo que hay (2010); Más bonita que tú (2008, cortometraje); Kaliman (2006, cortometraje); Mi hermano (2005, cortometraje); Ya ni Pedro Pablo (2003, cortometraje).

Género: Drama

Claudia Llosa (Perú)

Directora de cine peruana nacida en Lima, se dio a conocer entre el público internacional por dirigir la coproducción hispano-peruana Madeinusa, una película rodada en los Andes peruanos con la que consiguió diversos galardones en Sundance, Rotterdam y Mar de Plata. Su segunda película, La teta asustada, una producción peruano-española, se estrenó en la edición 2009 del Festival Internacional de Cine de Berlín, donde obtuvo el Premio de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI) y luego el Oso de Oro, máximo galardón otorgado por la Berlinale. A principios de 2010 esta película fue nominada para el Oscar® en la categoría “Mejor película en idioma extranjero”.

Género: Fantástico

Simón Brand (Colombia)

Nació en Colombia, comenzó su carrera dirigiendo videos musicales para grupos de rock local. Tras lanzar su primer video, Simon vio que había encontrado su vocación. En busca de un reto, se mudó a Miami a finales de los ochenta para perseguir su sueño de llegar a ser director. Pulió su arte en los vídeos musicales y la publicidad a medida que su talento evolucionaba con cada nuevo proyecto. Simon fundó Kree8 Productions, una empresa que creció rápidamente para representar a directores de publicidad y vídeos musicales de todos los lugares del mundo. Su creatividad y entusiasmo le brindaron la oportunidad de trabajar con artistas como Jessica Simpson, Enrique Iglesias, Shakira, Ricky Martin, y la legendaria Celia Cruz. Simon se hizo muy conocido en el Reino Unido tras dirigir varios videos para artistas pop como Westlife, Steps y Gabrielle, y en Europa forjó su estelar currículo comercial al dirigir más de 200 anuncios para clientes como Pepsi, Nabisco, BMW y Coca Cola. Gracias a sus visionarios videos musicales y sus anuncios, Simon logró premios y honores como un Premio de la MTV, Clio, Telly, FIAP y dos candidaturas a los Grammy al mejor videoclip. Filmografía: Default (2011); 2011 Mentes en Shock (2011, serie de TV); Paraíso Travel (2008); Mentes en blanco (2006).